Slowrider Cuenta Las "Historias en Revisión"

Written by Jesus -El Pelos- Olvera Thursday, 14 August 2003 00:00

El colectivo angelino entrega su tercer álbum donde define su sonido y su filosofía con amor a la Justicia, la Tierra y el mestizaje cultural. Hablamos con Olmeca, quien con sus rimas difunde la filosofía y las creencias de esta agrupación que ha traspasado las fronteras de L.A. hasta tierras niponas con sus “Historias en Revisión”

Dífícil de Definir

El sonido de Slowrider no tiene definición. Cuando ponen los discos en las tiendas, a veces está en el hip hop, a veces está en el jazz por que es difícil encontrar una definición. Yo lo llamo “música de la tierra” y de eso viene la filosofía de Slowrider que viene siendo autonomía, ya que no tenemos cosas exteriores definiendo lo que vamos a hacer, somos un grupo autónomo; y somos un grupo comunal en donde no hay un líder, todos se oyen, todos se escuchan, todos hablan, todos platican y todos forman parte de la música. Es un colectivo.

Y ¡es que somos personas tan diferentes! En Los Angeles hay muchas subculturas, tienes la escena punk, la escena underground hip hop, tienes los vaqueros que escuchan puras rancheras. Hay muchas subculturas y nosotros venimos de muchas partes de todo eso.

Son personas completamente diferentes que se unieron en un círculo y en ese círculo queremos formar una clase de música y esa música es la unificación de todas estas diferencias.

Tenemos unos cimientos que son funk y hip hop, pero encima de eso se le mete todo, como decíamos de “La Vida y La Causa”, que es una cumbia y después tenemos canción totalmente instrumental y totalmente funk, si hay break dancers entre el público esa canción es para ellos. En “Primeros Pasos” hay una canción que ni es hip hop ni es punk, como que está en medio, pero yo seguido veo a muchachos que les gusta el punk haciendo un Mosh Pit y luego más allá en la esquina veo muchachos que les gusta el hip hop con las manos arriba, moviendo la cabeza y todo. Es música de la tierra porque todas las experiencias que pasamos aquí en los Estados Unidos y en México, o en Cuba se reflejan en la música.

Del Nacimiento A Las Historias

Al momento cuando estábamos grabando “Nacimiento” éramos como 9 ó 10 personas en Slowrider. En ese tiempo, porque había trompeta, saxofón y flauta, por eso si lo oyes hay mucho de eso, mucho “brass”. Slowrider no estaba desarrollado había personas que sabían mucho de música y ellos fueron los que dieron la dirección artística de este grupo, yo casi no salgo porque en ese momento estaba llegando, pero en “Historias en Revisión” decidimos quedarnos con las personas que estaban bien dedicadas a Slowrider, que tenían su corazón no sólo en la música sino en la filosofía de Slowrider y con eso tratamos de formar un colectivo musical e ideológico.

Era un círculo porque yo estaba estudiando mucho de los zapatistas y la cultura indígena y tratando de sacar ideas ahí para quedarnos con nuestras raíces y como que sí funcionó porque en ese momento cuando empezamos a grabar, las historias vinieron de todos.

“Historias en Revisión” fue grabado completamente diferente y fue más fácil colaborar con todos los músicos y hasta las palabras salieron más facilmente. Historias en revisión es el sonido de Slowrider.

Slowrider, de Uno en Uno

Jeremy, el único güero en el grupo, su backgroung es de puro jazz y lo que trae al grupo es que conoce la música muy bien sabe escribirla y... con técnica. Tenemos a Patricio en el bajo, es cubano, viene de la escena de punk y trae mucho esa influencia pero también es increíble, cualquier estilo que le des, ya sea cumbia, punk o hip hop lo sabe tocar muy bien. Moisés en los tambores, es una persona que escucha mucho y si le dices que quieres un ritmo específico, trabaja duro para sacar ese ritmo porque le gusta escuchar las ideas de los demás.

La voz de Carlos Zepeda, en este disco sale más, especialmente en la canción “La Vida y la Causa”, él viene de la escena de heavy rock de Echo Park, pero tiene mucho talento como cantante. En “Nacimiento” su voz no salió mucho pero tenemos que dejar que experimente un poquito más con la música y dejarlo cantar un poquito más. David Gómez en los teclados, es como una biblioteca de música y si hay que tener un líder en el grupo pues tiene que ser él, porque reconoce todas las formas y todas las clases de música, mientras nosotros sabemos mucho de un género, el sabe mucho de todos. Y yo (Olmeca), pues escribo la mayor parte de la letra de las canciones, ya sea cuando Carlos las canta o cuando son mis rimas de hip hop. El estilo de la cumbia viene por mí, ya que soy una mezcla media rara, como soy de Ocotlan Jalisco cuando estaba allá escuchaba pura ranchera y pura cumbia, y cuando me vine para acá escuchaba puro hip hop y no puedo dejar esta música porque me he alimentado de ella.

Movimiento Angelino

Los grupos de Los Ángeles estamos bien unificados, somos amigos, trabajamos juntos ya sea musicalmente o con organizaciones pro-inmigrante y de otras organizaciones políticas. Tabajamos juntos y es la música lo que nos trae siempre unidos. Pienso que reconocemos y nos damos el espacio y nos respetamos también, pero reconocemos que estamos tratando de hacer lo mismo. La palabra es la misma pero también tenemos espacio para hacer cosas diferentes pero como que lo estamos haciendo con el mismo concepto, globalizando la música y el mensaje que es estar del lado de los trabajadores. 

El Mismo Disco... Pero Diferente

Para elegir la selección de la música  para cada disco no hay mucha premeditación. Lo que pasa es que en el momento cuando nos pidieron las canciones en Japón, teníamos unas canciones que estaban terminadas, pero no todas y decidimos mejor poner las canciones que estaban ya completamente hechas para sacar el disco allá.

No teníamos todas las canciones que tenemos en la versión de los Estados Unidos, así fue como se dio lo de poner juntas las canciones de la versión japonesa y sólo hay una canción que no está en la versión de los Estados Unidos y decidimos poner la canción “Mexica-Chicano Conection”, porque está hecha completamente en español y enseña la energía entre dos grupos: Slowrider y Maldita Vecindad, además de que las cosas de las que estábamos hablando eran muy importantes, especialmente tener esa canción en Japón porque simplemente está hablando de la cultura mexica que somos nosotros los mexicanos y esa conexión entre la sangre, por eso era importante para mi mostrar esa canción a una cultura totalmente diferente.

Todavía no hemos llegado a Japón, pero nuestros disco se venden muy bien allá. Parece que la puerta ya está abierta para ir a tocar allá pero, para mí lo importante es ir a tocar a México, porque el movimiento de Hip Hop por allá esta de “poca madre”. La gente de México quiere música, está abierta para diferentes clases de música ya sea hip hop, rock o hasta en inglés. Unos amigos fueron a tocar en el zócalo hace como 3 años y no les fue bien y estaban tocando todo en español, pero ahora las cosas son diferentes . La gente está mucho más abierta a oír diferentes cosas y creo que es por el movimiento consciente en contra de las injusticias sociales. Por eso la gente se ha abierto a experimentar con su conciencia, ya sea con la política o con la música y yo pienso que ahorita es el momento de ir a México.

www.slowrider.com

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Jesus -El Pelos- Olvera
		About the author:
		Nació en la ciudad de México hace mas de 30 años (yep, he's that old). Su equipo favorito es el Cruz Azul y después los Delfines de Miami, no le gusta el básquetbol ni el béisbol, pero le encanta la cerveza Guinness (aunque en realidad toma de todas menos del tipo “light”). Colecciona salsas picantes y gorras del Warped Tour.
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